N-ième réédition pour cette mini-série à succès du duo Jeph Loeb et Tim Sale. Une histoire plutôt sympa et une partie graphique que l'on retient grâce au trait unique de Sale. Un récit à lire mais est-ce qu'on a besoin d'un grand format à ce prix là pour en profiter ? La réponse est non. Procurer-vous plutôt le must-have ou le tome de la collection Hachette, ça sera tout aussi bien.

Après Daredevil, l'autre bijou du duo Loeb/Sale qui mérite sa superbe édition dans ce joli format.  

Un deuxième arc narratif qui s'éloigne assez du premier, même si l'on reste plongé dans de nombreux éléments fantastiques, avec une intrigue très originale, qui confrontre Steve à la personnification de la Mort elle-même ! C'est toujours très agréable à lire, notamment parce que l'on est sur un terrain inconnu pour le personnage et que cela rend l'histoire assez imprévisible. Le dessin de Jesus Saiz est lui aussi toujours très agréable.

Deuxième tome sur le run de Donny Cates, qui a la bonne idée d’avoir intégré l’event Absolute Carnage avec la série Venom. Un event qui reste toujours très captivant à lire grâce à sa mise en scène et l'écriture de ses personnages. On pourra reprocher un statut-quo qui change très souvent sans conséquence et une seconde partie pour ce tome en dessous en qualité.
Ryan Stegman est impeccable aux dessins pour présenter la violence et l’aspect visqueux des symbiotes.

Cette intégrale contient les épisodes Silver Surfer #19-23, Silver Surfer Annual #2, Fantastic Four #325, Marvel Comics Presents #1 & les 2 graphic novel consacrés au Surfer, Judgment Day & Parable publiés entre 1988 & 1989.
Au programme des épisodes de la série, le Surfer rencontrera alliés (Nova, Mantis, La Chose, La Torche, Miss Thing) & ennemis (Capitaine Pirate Reptyl, Firelord, Eros, le Dévoreur de peur, l'Oblitérateur, Ego la Planète Vivante, Kang & même un dragon).
L'annual #2 sert d'introduction au crossover Atlantis Attack où Norin Radd affrontera Ghaur.
Judgement Day, selon moi, ne rend pas honneur au travail de Buscema: il aurait dû être publié en grand format dans une autre collection et non en intégrale.
Parable, de Moebius, bien qu'édité de nombreuses fois, dans différentes collections, est également inclus dans ce tome.
C'est toujours un plaisir de lire le Surfer, mais j'aurais aimé plus d'épisodes de la série régulière (scénarisée par Steve Engleheart & dessiné par Ron Lim).
A posséder néanmoins pour tout fan de l'explorateur solitaire intergalactique!

Une très bonne mini-série sur les Avengers se déroulant dans un futur sombre et proche. Le récit est très classique dans son histoire et dans ses thèmes d’actualités, mais il est très efficace à lire grâce à sa très bonne gestion du rythme, ses dialogues, ses personnages et ses retournements de situation.
Le gros atout du comics, ce sont les dessins du talentueux et rare Daniel Acuña qui propose un excellent boulot.

Un concept qui n'est pas très original mais traité avec une approche intéressante et un certain talent dans les premiers numéros. Ça retombe malheureusement assez vite dans quelque chose de trop classique. Mais on ne boude pas notre plaisir de retrouver Acuna au dessin. 

Un récit alternatif autour d'un unviers dystopique qui nous fait passer un moment certes divertissant mais un poil oubliable une fois la lecture terminée, malgré une composition artistique d'une grande qualité d'un artiste qui se fait rare.

Le nouvel éditeur DSTLRY débarque en France et c'est un très bon choix pour lancer la collection que ce Somna. Deux autrices extrêmement talentueuses bossent à quatre mains sur cet album qui parle de sorcellerie et d'érostime, mais qui détient surtout un souffle féministe à toute épreuve. C'est hyper beau et le passage d'un style à l'autre est fait avec intelligence. Laissez-vous séduire par ce conte d'une diabolique beauté. 

Un très bon polar aux accents psychédéliques, qui mélange du Blade Runner avec un univers à la Moebius. Ça sort un peu de nulle part mais ce serait dommage de passer à côté.

Un très bon point d’entrée pour ceux qui ne connaissent pas le personnage et son univers. On retrouve le style de l’auteure avec des dessins très perturbants et inventifs qui mettent en valeur les scènes violentes et gores. Zoe Thorogood apporte un regard neuf à cet univers avec une histoire réussie et mélancolique même si la fin est un peu abrupte. Bref, très bonne découverte.

Après l'incroyable It's Lonely at the centre of the Earth, Zoe Thorogood reprend une franchise d'horreur éculée pour y amener sa patte toujours aussi créative et talentueuse. L'univers lui va parfaitement et elle nous sort un récit très original, avec une mise en scène et une approche visuelle une nouvelle fois très travaillée. C'est vraiment dommage que la fin soit expédiée, ça laisse un sentiment d'inachevé.