Nous avons eu le droit à une semaine extrêmement chargée côté Marvel avec la vingtaine de publications allègrement dépassée et je ne vous cache pas que le choix des titres à présenter fut cornélien, mais je l'ai fait ! J'ai donc décidé de vous proposer ces 6 numéros, avec au programme deux comics qui s'éloignent des sentiers battus, une surprise qui trouve ses racines dans Age of Ultron et une énorme déception. Bref, je vous souhaite une bonne lecture !
N'oubliez cependant pas que Bart vous propose de la même manière une petite sélection parmi l'énorme quantité de publications DC Comics cette semaine dans le Zap'DC.

Gare à toi si tu loupes ça !

Hawkeye #11 (5/5)

Forcément LE coup de cœur de la semaine ! Ce numéro est le comics Marvel le plus original que j’ai lu depuis bien longtemps. Après l’assassinat dans l’épisode précédent d’un personnage proche de Clint, Matt Fraction retrouve les dessins de David Aja, et en profite pour nous proposer un numéro non pas centré sur le personnage d’Hawkeye, mais sur Lucky, son chien !

Les dessins de David Aja sont comme toujours à un haut niveau et ce dernier par quelques traits simples arrive à nous en montrer plus que bien des dessinateurs au style plus détaillé. Mais la vraie performance de ce numéro est bien entendu celle de Matt Fraction. En effet, il fait un pari risqué en réalisant un chapitre consacré à un chien… réaliste de surcroît ! Vous ne l’ « entendrez » pas parler ou réfléchir dans des bulles de monologue, mais par un procédé habile de liens, vous suivrez, tout au long de ces 20 pages, la manière de penser de ce curieux personnage. Ce qui est extrêmement original, c’est également la façon qu’a Fraction d’essayer de nous faire imaginer comment un chien suit les discussions entre deux hommes à l’occasion de quelques dialogues entre Clint et Kate. Ce numéro n’est cependant pas dépourvu d’action, Lucky a lui aussi sa scène Hawkman -esque, mais de toute façon, l’essentiel n’est pas là, c’est totalement surprenant de se retrouver à suivre avec passion un comics suivant les aventures d’un chien.

Bref, jetez-vous dessus, ce numéro vous surprendra du début à la fin et Matt Fraction démontre une fois de plus toute l’étendue de son talent.



Young Avengers #6 (4/5)

Cette série crée à nouveau la surprise ! Kieron Gillen est cette fois-ci rejoint par Kate Brown, en remplacement du certainement surmené Jamie McKelvie.

Ce numéro prend le pari de montrer zéro action, les quatre premières pages nous dépeignent d’ailleurs David Alleyne – l’ancien Prodigy des New Mutants - en train de faire son travail de standardiste en call center. La véritable performance de cette scène est d’ailleurs que Gillen parvient à nous faire imaginer ce qu’il se passe de l’autre côté du fil grâce à des dialogues vraiment savoureux. La suite nous permettra de retrouver du jumeau de Wiccan et membre de la précédente équipe des Young Avengers, Speed, et développe immédiatement la relation entre les deux personnages d’une bien belle manière. La menace pointe le bout de son nez en fin de chapitre mais un mystère quasi-total l’entoure et nous donne très envie de découvrir la suite. Ce numéro fonctionne donc à merveille : le premier arc nous proposait une prouesse graphique de McKelvie sur chaque chapitre, et bien celui-ci démarre avec une prouesse scénaristique de Gillen.

Les dessins ne sont pas en reste et Kate Brown rempli très bien l’intérim, avec un style très proche de McKelvie, sans nécessairement l’égaler, mais la qualité reste au rendez-vous. Sa colorisation renforce d’ailleurs très agréablement la continuité visuelle avec les chapitres précédents.

Bref, une excellente surprise proposée par ce sixième numéro qui réalise le tour de force de nous divertir en réintroduisant deux personnages, tout en conservant un champ d’action assez énorme puisqu’il nous laisse dans le flou le plus total quant à la suite.

Euh... c'est presque ça

X-men #2 (3/5)

Retour sur le second numéro de X-men par Brian Wood et Olivier Coipel !
Nous sommes face au numéro central du premier arc de la série, et ce dernier a été très chargé en action. Les dessins d’Olivier Coipel sont excellents et il faut bien avouer que ce dernier nous en met plein les yeux dans chaque case. Les scènes d’affrontements sont quasi jubilatoires et le trait extrêmement précis nous donne parfois l’impression de regarder l’épisode d’une série télévisée plus qu’un « simple » comic-book.

Malheureusement, trop d’action, et très peu d’avancées au niveau de l’histoire. Cette bataille était inévitable, mais elle occupe la quasi-totalité de ce second numéro, il manque également pas mal de développement des personnages, les relations entre les héroïnes n’ont quasiment pas été approfondies par rapport au seul numéro précédent qui était véritablement une parfaite entrée en matière. On mettra cependant en avant l’excellente idée de la menace intangible proposée via le personnage d’Arkea, qui est l’élément le plus attrayant de ce numéro.

Après une ouverture frôlant la perfection, mes standards d’évaluation concernant cette série sont forcément plus hauts, et bien que je souhaitais mettre en avant ce numéro cette semaine, je n’ai pu me résoudre à le mettre plus haut dans la rubrique, d’où cette note.



Wolverine #5 (2,5/5)

Un second arc en deux parties qui ne restera certainement pas dans les annales. L’histoire n’est pas mauvaise mais ne vole franchement pas haut et donne l’impression d’avoir pour seule vocation d’être un petit arc de transition entre deux histoires bien plus importantes. Nous y retrouvons tous les codes classiques du personnage, qui est mis en scène dans une situation particulière et nous allons le suivre alors qu’il tente de s’en sortir. Comme toujours, le personnage sera forcément blessé, mais comme toujours aussi, nous savons d’avance qu’il va s’en sortir avec des séquelles négligeables. Bref, on ne suit pas cette histoire avec grande passion, d’autant qu’elle ne lance rien de véritablement important et aurait pu proposer un vrai développement de la relation entre Wolverine et le nouveau Nick Fury, chose qu’elle ne fait malheureusement pas vraiment.

Quant au dessin, on perd énormément avec le départ d’Alan Davis, nous nous retrouvons à la place avec Mirco Pierfederici, un dessinateur italien, qui possède toutes les qualités et défauts de ses confrères. Le style est assez détaillé mais manque cruellement de personnalité, on a l’impression d’y retrouver une version totalement aseptisée des dessins des grands dessinateurs américains.

Bref, un arc en deux parties qui débute dans ce numéro que je vous conseillerais de sauter, mais qui est loin d’être mauvais et plaira à certains.

A toi de voir... mais je t'aurai prévenu !

Uncanny X-Force #7 (0,5/5)

Un épisode vraiment inintéressant. L’idée d’avoir séparé Fantomex en trois entités est complètement bancale et est très mal utilisée ici. Il y a 2-3 moments dans ce chapitre ou l’on se retrouve perdu entre les différentes timelines, et l’histoire se déroulant sous nos yeux n’est pas assez passionnante pour nous pousser à passer plus de temps pour comprendre. Le sexe occupe une part beaucoup trop importante de ce numéro et le personnage de Fantomex n’est finalement plus du tout assez intéressant pour soutenir une histoire à lui tout seul… Même s’il est désormais séparé en trois personnages (Fantomex, Cluster et Weapon XIII). Les dessins ne viendront malheureusement pas relever l’expérience, ils ne sont pas moches mais le style est parfois assez étrange.
Bref, un numéro plus que dispensable, d’autant que l’histoire de Fantomex semble assez détachée de celle du groupe Uncanny X-Force.

Et pendant ce temps, du côté d’Age of Ultron

Age of Ultron #10AI (4,5/5)

Le concept de ce one-shot ne m’attirait guère, je pensais y trouver une simple rétrospective de la carrière super-héroïque de Hank Pym mise en parallèle avec ce qu’il vient de se passer par sa faute, afin d’aboutir à un nouvel Hank, que l’on retrouvera dans Avengers AI, dernière-née de la franchise Avengers. Mais c’était sans compter sur le talent de Mark Waid !

Ce dernier revient forcément sur ce que je viens d’évoquer, mais il le fait en seulement une à deux pages, le reste étant une ode au personnage, sa biographie. Nous le découvrons enfant, puis jeune adulte, jusqu’à l’événement l’ayant poussé à devenir un super héros. Sa descente en enfer est simplement évoquée, et fort heureusement puisqu’elle a ponctué la quasi-totalité des 50 ans d’histoire de l’univers Marvel, autant dire que nous connaissons cette phase en long, en large et en travers. Mark Waid décide justement de se concentrer sur la vie de ce personnage, en nous permettant de comprendre que c’est un éternel insatisfait (de lui-même), qui veut laisser une trace dans ce monde, et qui prend enfin conscience que c’est en fait le cas. Nous assistons donc dans les dernières pages à la renaissance d’un héros que l’on aura forcément énormément de plaisir à retrouver en véritable leader d’une équipe. Si Age of Ultron aura eu une utilité, c’est bien d’être un stimulus qui aura poussé Hank Pym sur un nouveau chemin, une page se tourne et ce dernier semble enfin prêt à écrire une nouvelle histoire.

Pour finir, il est important de souligner la qualité des dessins d’Andre Lima Araujo, qui sont très expressifs, parfois presque enfantins, ce qui fait forcément contraste avec le cynisme du personnage. Frank D’Armata fait un excellent travail de colorisation, avec des couleurs vives qui bien entendu contrastent elles aussi avec Hank, mais qui prennent tout leur sens dans les dernières pages de ce chapitre.




J'espère que ce numéro vous a plu et vous donne rendez-vous dans deux semaines ! Hé oui, pas de zap la semaine prochaine, mais pour ceux qui feront le déplacement vous pourrez me retrouver ainsi que la quasi totalité du staff MDCU pour discuter comics à la Comic Con. N'hésitez pas à partager vos impressions sur les nouveautés Marvel de la semaine qui ne figurent pas forcément ici dans les commentaires.